Mundo Nuestro. Imaginar la conexión total. O la igualdad cultural absoluta. Partir del hecho simple de que todo es posible. Jugar con ello. Por un momento, entre una multitud de imágenes estas posibilidades están a la mano en el espació que estos artistas plásticos han tomado en la Galería de Arte del Complejo Cultural Universitario de la BUAP. Instalación, paisaje sonoro, fotografía, video, bordados, cianotipia decimonónica, collage... Todo entra en un viaje como no lo habíamos visto en mucho tiempo en una exposición de la plástica poblana.
Al final, una reflexión obligada: ¿Queremos saber qué se puede hacer con el Museo Internacional Barroco? La respuesta la encontramos en la expo 4Stagioni: abre el espacio a los artistas plásticos , a los curadores, a los cineastas, a los actores y ofréceles el campo abierto a la creación artística contemporánea.
“Sólo a través de la comprensión de que el Eterno Retorno incluye tanto los fracasos como los éxitos se logra el despertar” F. Nietzsche
En la rapidez de la vida alguna vez has reflexionado en que todo lo que usas y todo lo que haces te conecta de alguna forma a la cotidianidad de los demás. Tu amigo italiano con el cual hablas por Skype al usar su celular no se imagina que sostiene en su mano un pedazo de tierra mexicana rica en cobre que fue procesada en China y ensamblada en la India para después ser enviada a todo el mundo. Mientras hablan tranquilamente, es probable que ninguno de los dos tenga la mínima idea de cómo el territorio mexicano fue afectado debido a esta extracción o de cómo una densa nube tóxica invade permanentemente algunas ciudades en China.
“Esperando el eterno retorno” nace de la inquietud que nos despierta el preguntarnos: ¿Qué pasaría si la globalización a través de actos justos o injustos conectara todo hasta sus últimas consecuencias?, ¿qué sería de la identidad si las culturas fuesen iguales? Nuestros días están llenos de eventos absurdos que promueven el desprecio del presente en la construcción de un futuro delirante, hecho que hoy jugamos a explicar con un poco de cinismo aplicando la “Teoría Cuántica” y la del “Eterno Retorno” según las cuales el tiempo y la evolución no son lineales sino cíclicos. Desde esta perspectiva el muro de Trump, los barcos de migrantes africanos que llegan muertos a Italia y el incendio en la Amazonas serían mecanismos de aprendizaje para trascender a algo mejor.
“Esperando el eterno retorno” no busca dar respuestas a los cuestionamientos aquí planteados; más bien, es una invitación a “navegar”, a conocer y a cuestionar nuestra historia, a reflexionar en nuestra conexión con los demás, a recuperar nuestro poder, a imaginar otras realidades posibles.
Yaizu y Pasquale
Pasquale Calone es cineasta y artista plástico italiano formado en estética y filosofía del arte en Italia y Francia. Posteriormente se forma y se especializa en cinematografía en Brazil. Ha expuesto sus obras en importantes galerías internacionales y forman parte de colecciones públicas y privadas como la del Museo de Arte Contemporáneo de la ciudad de Tesalónica en Grecia y varias instituciones de la ciudad de Paris. Ha trabajado en obras de cine premiadas en Cannes y Venecia. En “4 Stagioni” a través del concepto místico del “Eterno Retorno”, Pasquale quiere proponer una reflexión sobre la identidad como un juego de poder entre sexualidad y geopolítica estableciendo un mapa emocional entre -Dominador y Dominado-. En este juego de roles usa la sátira y la contradicción intentando responderse una pregunta: ¿es posible que la globalización nos esté volviendo a “todos iguales”?
Yaizu Vázquez es cineasta y gestora cultural, realiza su trabajo artístico principalmente como productora y directora audiovisual. Ha sido reconocida con el premio al “Mejor Proyecto Iberoamericano” en Huelva, España; el “Premio del Público” en Madrid, España y el “Premio Cine al Rescate” en Panamá, también fue beneficiada con el Estímulo a la Creación y Desarrollo Artístico de Puebla. A Yaizu le interesa desarrollar ideas que pongan en valor problemáticas sociales y temáticas culturales, así como explorar diversas narrativas a través del arte. En “4 Stagioni” Yaizu explora a través del paisaje sonoro la posibilidad de escribir con sonidos, de evocar la sentimentalidad de otro tiempo y de otros espacios. En esta exposición el sonido es una invitación a reaprender a sentir, en donde el cuerpo y los sentidos son la brújula para evocar una cultura, una historia, un recuerdo.
Gabriela Farías Islas estudió Artes Plásticas en la Universidad de Guanajuato y la Universidad de Montana. Su trabajo se ha expuesto en más de 30 exposiciones colectivas e individuales en México, Estados Unidos y Hungría. Asimismo, ha participado en dos ocasiones dentro del Festival Internacional Cervantino y ha sido seleccionada en la Bienal Puebla de Los ángeles en dos emisiones. Además, ha obtenido varias menciones honoríficas y apoyos a la creación, entre las que destacan: Estímulos a la creación por el Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Guanajuato en 2009 y del Moscow International Foto Awards, MIFA 2014. En “4 Stagioni” a través de diferentes técnicas como el bordado, el collage, la pintura y la fotografía, Gabriela entrelaza un mapa familiar que tiene una fuerte relación con el pasado, con el arraigo y el desarraigo, así como con la construcción de la identidad. Con los lazos que se crean a través del linaje femenino. Gabriela encuentra en el trabajo textil y en el tejer un acto colectivo en el que una generación pasa su conocimiento histórico a otra.
Coralie Maniez Utilizando diferentes técnicas fotográficas del siglo XIX como el cianotipia o la goma bicromática, Coralie traspasa las fronteras que hay entre la foto y la pintura, jugando con la luz, los pigmentos y los negativos ella crea un universo único que se inspira en el surrealismo. En la idea de que el cuerpo vive en un permanente estado de trasformación, las imágenes creadas por Coralie intentan captar este movimiento proponiendo una cartografía intima; la metamorfosis como utopía de un cuerpo que se reinventa a sí mismo constantemente.
Brett Cantú Vale Oscilando entre lo digital y lo plástico, Brett Cantú Vale emplea técnicas como el collage, la pintura, la manipulación digital y la ilustración para construir sus creaciones. Las temáticas que aborda van de lo natural a lo oculto, produciendo imágenes que poseen un toque sensacional y en ocasiones macabro, dando forma y protagonismo a espacios y criaturas tanto grotescas como fantásticas en cada una de ellas. Su intención en “4 Stagioni” es crear metáforas visuales, pequeñas escenas y personajes que hablan del autoconsumo y el paso del tiempo; de cómo se erosionan los más nobles conceptos, de la idea de que en nuestro afán de echar a andar la máquina humana, hemos transformado todo en combustible, incluso a nosotros mismos.
Julio Broca es artista gráfico y sociólogo. Desarrolla investigación sobre fenómenos artísticos y de rebelión; cofundó junto a los más prestigiosos diseñadores latinoamericanos el proyecto Gráfica Latinoamericana Siglos XX y XXI; ha exhibido su obra, colaborado con artistas e impartido clases en escuelas de arte, diseño y ciencias sociales en México, América Latina, Estados Unidos y Europa. Durante diez años ha dirigido el diseño gráfico en el Instituto de Ciencias Sociales y Humanidades de la Universidad Autónoma de Puebla (BUAP). Dirige el despacho de diseño Ojo Crítico y es Profesor en la Escuela de Artes Plásticas y Audiovisuales de la BUAP en el departamento de Arte Digital.
Adrián Francisco García Artista visual y caricaturista en diversos medios impresos, programas de televisión y de radio, así como en redes sociales, Beca Fonca IVEC 1995-1996, ilustrador de cuadernos infantiles para iluminar del IVEC, exposiciones y premios de caricatura de 1984 a la fecha. En “4 Stagioni” Adrián dialoga a través de retratos cotidianos de grotescos personajes, habitantes asiduos de un mundo que se repite a sí mismo pretendiendo ser diferente en sus afanes de la eterna búsqueda de la utopía del poder.
